【DAGA大观建筑新作】Ticle Coffee系列设计&酒吧餐厅&Blue ark清坪乐酒吧DAO咖啡

  新闻资讯     |      2023-12-17 14:14

  原标题:【DAGA大观建筑新作】Ticle Coffee系列设计&酒吧餐厅&Blue ark清坪乐酒吧&DAO咖啡

  2022年初,在沈阳的咖啡品牌Ticle Coffee联系到大观建筑设计,委托了一系列的Ticle线下店,并通过打磨,形成了属于Ticle的空间特性:硬朗、简洁、明亮和一定的超现实幻想。

  “Ticle Coffee的品牌定位是什么?”成为我们与Ticle Coffee首次合作最先思考的问题。

  Ticle首家店选址于沈阳万达广场太原街,希望可以通过立面一系列的神秘窗洞吸引行人驻足探索,整体空间分为三部分:吧台、客座区、露营区,外立面设计与室内三大分区紧密结合,吧台区域为于中心区域,保证两侧客座区到达吧台区的流线最短且无交叉。

  外立面以采用灰色肌理感强烈的肌理漆为主材。设计将室内外紧密结合作为原则,采用框景的设计手法,每一个窗洞都是一副神秘的画。正对吧台的立面设计了两个半弧形墙面一个对内为展示,一个对外为卡座,通过半弧形墙面对空间进行划分,实现虚实结合。

  △ 内外相连的露营客座区,营造一个放松、闲适的户外氛围空间。设计中将空间入口划分出一块区域,地面采用白色鹅卵石,并用石材座凳、露营桌椅营造出户外露营氛围。空间构成上,我们在正对墙面上打开一个售卖窗口,既用作外带窗口,也会在视线上与吧台呼应,也成为店铺内外空间的过渡区域。

  △ 吧台区作为中心区域,空间设计延续整体氛围,不做过多修饰,以展现金属原始质感为主。

  △ 室内客座区设计保留原生条件基础。客座区背景墙采用半透明亚克力材质围合出弧形,品牌标识与原生墙面肌理若隐若现,好似野外迷雾重重透出的点点亮光,使人不知不觉想要走进窥探。

  本店位于鞍山万象汇,秉承着以超现实幻想概念出发,空间设计的主题确定为“联通月球的时空输送仓——TICLE COFFEE月球工作室”。

  △ 设计师门店立面造型灵感来源《moon》电影场景,科技舱门入口非常具有吸引力。

  △ 入口正对墙面保留原有墙面质感,尊重场所。同时,粗糙青砖墙面酷似月球表面,搭配科普月球的数字屏幕,瞬间将访客带入到月球磁场。

  △ 卡座区以太空舱座椅为灵感,原色不锈钢金属与浅灰皮质软包组合,丰富的视觉设计和真实的触摸体验,犹如身临月球太空仓一般。

  △ 整体空间设计以纯粹简洁的金属材质为主,同时注重灯光与金属呼应,金属表面映射光线为空间注入了丰富、细腻、灵动的气质,在强调月球超现实主题的同时丰富了视觉体验。

  沈阳铁西区——国内最大、历史最悠久的工业中心之一,也是名副其实的钢铁城市。每一座城市都有一个巨大的钢铁之心,每日运转,不曾停止。铁西店以“钢铁之心”为空间主题,既是品牌概念的延伸,也是对铁西的尊重和致敬。

  本店位于沈阳汇锦金融中心写字楼大堂内,设计需要围合出一个独立的咖啡空间,同时要具有开放性、通透性、联通性,既要符合老大堂的空间色调,又要展现品牌的风格特点。

  本店的客群主体是汇锦金融中心是工作的人,设计希望为他们提供一个工作间隙与好友放松聊天会客的场所——“城市会客厅”。设计师通过咖啡吧台方盒子与Ticle 品牌标识字母“T”空间穿插组合,围合成品牌标识字母“T”,从人视角看是咖啡会客区,从大堂高层向下眺望会是平躺的字母“T”,从多种视线角度展示品牌形象。

  本案选址于沈阳华府天地,空间概念依旧是超现实幻想,整个立面设计简洁、纯粹,像一个“太空坠落”的神秘盒子插入到大厦建筑,因此Ticle Coffee作为一个完整的体块具有很高的辨识度,同时又很好地融入了建筑整体。盒子沿街的正面掏了个方形的咖啡窗口,体块造型特点贯穿整体。

  △ 立面材料以具有凹凸不平的肌理质感的深色水刷石为主,黑色不锈钢金属窗口散发出神秘气质,使人行人不禁驻足想要一探究竟。

  △ 窗口内采用原色不锈钢金属、波浪板、顶面采用发光灯膜,整体空间纯粹、明亮与深色水刷石外立面形成鲜明对比。

  本店位于沈阳长峰大厦,空间设计上依旧秉承着超现实概念,设计主题为“时空之门”。设计结合场所开敞的入口展示面,通过光线设计汇聚于吧台,进入其中好似时空隧道入口,整体设计以原色不锈钢金属、波浪板、线性灯带强调简洁、纯粹、明亮的空间氛围,凸显品牌符号。

  △ 立面结合场地原有柱子,将空间以简洁的几何形态划分,犹如时空隧道入口。

  △ 空间顶部为了不破还顶部大厦内原有的消防(烟感和喷淋)采用铝拉网吊顶,同时嵌入灯带,汇聚于吧台,强调的空间视觉中心,营造出具有时光流动感的超现实空间。

  △ 咖啡吧台设计延续品牌传统的风格,吧台背景墙上做了一点突破,加入木饰面元素,既丰富了设计细节,又平衡了与整体空间色调。

  设计团队:申江海,Sara Peñas,孙春迪,胡芳婷,蒋世豪,康靖雯,王立枫,李静,张贝,王宏阳

  本项目坐落于北京Mix岛西西里村主楼二层,原建筑条件是挑空及涵盖夹层的大空间,空间设计上,“取形于自然”的理念,划分多个就餐区域,形成一个个雨林小部落,建立与西西里村度假风相呼应的热带风格酒吧。

  原本三面朝外的区域,从围合的角度,西露台最重要,剩下的南面东面重要性递减,被打造为不同空间就餐区。三面露天开窗引入自然天光作为空间的主线,一进门左手面对西西里村,是露天开放式室外就餐区,打开房顶的遮拦掩盖,露台一半为三座形态不同的围合上升式卡座,绿植环绕,一半放空,开拓空间,备餐台位于隔断区中央,绿植根据视线划分层次,减少外部直接干扰,上升式卡座式划分人群区域,但都可以欣赏到周围的景色和西西里村度假“海景”,推开折窗,内外相融,折叠门外落座区外是大片绿茵,相较其他区域更为宁静,在不影响结构功能的情况下,最大化开窗,使人在室内能感到与室外自然的交流;面对公路一侧就餐区,借助窗户的格栅,让自然光渗透进内部。

  原来是大斜坡的屋顶,如果按照原来的形状效果,屋顶势必被平面化,也不能与内部空间有机结合,我们以退为进在屋顶向外挑出一个白色盒子,尖形的屋顶体量被削去了一角,是二楼夹层向外的延伸,延长了内部空间的长度,打破沉闷厚重的尖形屋顶。麻雀虽小五脏俱全,小盒子的内部是私密包厢空间,围绕盒子构造布置家具,向酒馆内侧开长条格栅窗,站在小型阶梯可以顶部眺望远方。

  空间座位动线的划分是整个酒吧设计的重点,整体分为吧台,露台,中心落座区与包厢等四大部分,以方形流线为中心主动线,设计师思考各个小空间场所最适化的尺度,内部切分出多个独立空间的就餐区,将不同用餐空间的场景进行串联,类似于捉迷藏的设定,顾客可到访位于不同小空间内,感受不一样内容。

  横向设计上,以圆形卡座区为最高点向外部空间依次降低,其他的剩余空间作为零散落座区。我们把多个空间如围合圆形卡座,不规则散客区,角落卡座,私密包厢区等空间的关联性及私密性通过大量绿植和的石材木制家具隔断等进行模糊界定,隔断的概念弱化,封而不闭,隔中有通,保证空间和光线的通透性与拓展性。竖向设计上,在考虑留下尖顶式屋顶的挑空夹层大空间后,利用本身的高低差,保留一部分夹层空间,对梁加固,规范设计保证安全性,改造为木质包裹的私密包厢,客人在登上包厢后通过隔窗也可环绕俯瞰下方。从一层公共多空间到二楼私密包厢,层层递进。运用了见树不见林的手法,让空间充满婉转、抽象、好奇,融入雨林,让观景者本身亦为景,亦使自己成为景的一部分。

  酒吧内以丰富的自然元素为特点,植被赋予生命,石头赋予力量。屋顶和灯光的形状和设计灵感来自充满异域风情亚热带的传统建筑, 从主楼外部楼梯进入酒吧内部,可见屋顶通过木结构的连接,传统的藤条编织手艺与灯条结合,具备半透明性和“轻”的状态,便捷地固定在原建筑的结构上,从而大大降低了建造的成本和时间。通高大厅中央由的钢檩条支撑的木制梁依靠撑起,巨柱在垂直向度上暗示结构构件的受力和空间在高度上的方向感。中部隔断以大量高低不一层次分明的绿植和石材肌理打造,梁柱保留原始肌理感,维持了建筑原有的特点;灯条贴于地面,起到引导作用,地面使用石材与木地板的结合,不同的铺装对应不同的动线和空间使用区域。这些元素共同营造沉浸式亚热带风情,置身于原始茂密的雨林中,这为顾客带来独特而难忘的用餐体验。

  室内自然场景下的大体量挑高空间,更强调空间的场域,体感的划分,在高密度的城市环境中提供接近于原生自然的舒适体验,我们希望传递与自然共生的理念。

  本项目位于一处商业园区内,原建筑条件是废旧的配电楼,一个是细长通高五米左右的黑盒子,里面有两处夹层,一个是细长高三米左右的白盒子,怎样利用好通高空间和夹层,如何使用细长过道,建立两个空间的联系成为设计思考的重点。

  原有空间是狭长较为封闭,采光不足,内外闭塞,且通高不一的状态,借此基础上我们转弊为利,决定将中间墙开窗破洞,还原一楼本应该有的酒吧空间体感,打造开放自由的互动空间,再将黑盒子建筑的5米通高优势,一半建立二楼私密空间和小区域散座,另一半让位给原本高度,在墙壁上打造投影设备,搭配灯光、音乐发挥空间特点,得以承载各类展示。

  以空间合理划分的逻辑,拓宽了狭长的视野范围,设计希望改变各个空间的结构独立性,对稳定空间轮廓进行扰动,不同层次空间组合聚集形式将一楼与二楼串联,流动感的空间表达,让人群错位相遇,使人群不仅是熟悉间的互动,还能让陌生群体间产生新的链接。

  时空交错穿插使用让客群有的一定重叠和互换,从而形成一条完整的游走动线,大大拓展了空间的包容性和可塑性,整个空间雕塑感更加强烈,在有限的空间场地里制造有趣的空间视觉与体验感。

  整体空间使用自然的色调与材料,温暖木材家具和吧台的红砖调和了清冷的混凝土的坚硬质地。灯光、黑色灯条框架、绿植、木材与红砖,精致的黑色细节装饰都为内部增加了些许对比和优雅感。摒弃多余的视觉信息,简单地桌椅陈列摆布,克制却精细的设计手法,设计师仍保持了其愉悦的空间。从空间的结构到材质的呈现,都能将美食、文化、设计微妙融合,形成独有的空间体验。

  一楼区域吧台设置在空间内侧,是酒吧的核心,座椅随意摆放,客人们随机落座,相互吸引而又相对独立,正是恰到好处的社交空间。

  基于实用性和最大化利用空间,我们想在局促的空间内增加就座的面积,让人群的眼神有更多的互动,打破人群的陌生感,让流动感重构在此空间内,我们打通盒子间的隔阂,顾客通过“想见你”窗洞,视线穿过大小不一的窗洞见到想见的人,将抽象的空间概念转化为具象的实质表现,酒吧原本暧昧的氛围在窗洞中交织,隐晦的话语传递于一墙之间,窗洞诉说一段段地下迷城的窃窃私语。

  顾客可以自由选择,如果希望被打扰就坐在有窗洞区域,不希望被打扰便避开窗洞即可。窗洞的设计改变了原本狭长的压抑氛围,打通了两个“盒子”坚不可摧的隔阂,增加了人与空间,人与人之间的互动性。以空间为工具,通过打破一墙之隔建立人与人间的信任,同时还能保证空间和通风通透。

  ▲两个盒子的一墙之隔打破,既保持原有结构,又增添了趣味性设计感,想见你窗洞设计概念

  二层客座区动线轨迹指向不同空间运营模式。我们将整个空间的动线重新进行了梳理。由于原始建筑的层高,我们决定改变盒子二层布局,打破一二层以天花板挤压的空间形态,重新组织的视线关系和动线,将一层通往二层的楼梯置于与吧台背后。从一楼到二楼,私密感逐级递增,保持了视觉上的分离。

  设计希望空间有更多的视觉穿透视角,五米的挑高空间其四分之一,玻璃以内空间,在吧台上方成为了上帝视角般的舞台中心(散座区),身居高位的顾客可以清晰的看见下方穿梭的人群,见证一墙双方的关系建立。另一四分之一私密的场所无法被纷乱打扰,形成独立空间。

  包厢是一个独立的围合体,在保证客人隐私的情况下,私密空间整面窗向一侧开,让户外的和风吹入室内,自然呼吸,与庭院由内而外形成一条线,层层递进。

  建筑外立面采取大面积留白和留窗的设计手法,木质地门窗框跳脱白色外立面限制,划分内外空间界限,平衡内外交界处,由外向内可见内部温暖明亮的空间气息,内外部联动以更开放的姿态向街区平台及路过的人们传递友善的讯号,可以入内,驻足、用餐、小聚,参与社群生活氛围构建,室内区域向室外延伸,原先被一堵墙封闭起来的空间通过窗户的不同形式变得生机勃勃,模糊了室内与室外的界限,在平淡的往日里,启发人们重新探寻新鲜的生活理想。

  虽然能通过大面积窗户看见一楼内部室内景象,但通过树木的自然遮挡关系,细木框架全玻璃立面分隔,为室内提供了庇护,前后层级变得明晰起来,既将室外空间引入室内,室内空间也能欣赏外部,能够充分保证隐私,也展示出精心挑选的自然元素。

  沿建筑外楼梯转上,抵达楼顶露台区域。利用建筑的顶部空间,随阶梯由私密转化为开放的活动空间,顾客在此相对舒展,到访的顾客可以就坐欣赏。

  在露台上可眺望不同的城市光景,露台提供了一种可供不同时令季节下多样的经营性活动空间之用。从露台往下的大面积户外餐饮酒吧场地,作为街道的功能补充,为街区提供共享交流的友好场所,以及聚集休闲公共平台;作为酒吧的外部延伸,创造酒吧的活力。

  酒馆的气质,真实的材料,生活的碎片,整个空间设计完成对酒吧空间的社交基因和属性的落地。有关时空的延伸思考是贯穿设计里的主线,酒馆的建立是一种实现新社群相互连接的交际场所。我们希望空间与情绪得到共鸣,拉近人与人之间的关系。

  DAGA大观建筑专注于城市更新设计,有着丰富的的联合办公设计经验。2015年在北京成立,由曾工作于英国著名的扎哈·哈迪德建筑事务所的建筑师申江海以及任晓伟、许云飞、黄达共同创立。大观建筑的创始人都具有国际顶级建筑和室内设计公司一线工作经验,参与国内外众多标志性建筑项目,拥有国际化的视野,熟悉最前沿的参数化数字技术和制造工艺。

  大观建筑作为国内“城市更新”领域的开拓者和践行人,广泛参与建筑设计、室内设计、城市规划和景观设计服务,提供国际水准设计质量,注重创意和细节,对项目落地实施进行全程跟踪及时服务。设计及施工一体化项目已经遍及国内多地及国外地区,并得到国内外业界和媒体广泛认可 。